Ressources à Montréal

Voici une liste d’organismes de soutien et de salles disponibles pour la co-présentation ou la production indépendante en danse. Veuillez noter qu’il existe plusieurs théâtres dans la ville, notamment dans les collèges et les universités, qui sont des territoires inexplorés en danse. Les prix sont sujets à changement.

Association pour le métissage artistique et culturel (AMETAC)

La mission de l’AMETAC consiste à promouvoir et faciliter les manifestations artistiques et culturelles dans la région de Montréal. Elle vise une implication plus particulière au niveau des artistes de la relève, oeuvrant dans divers disciplines, telles que la vidéo, les arts de la scène, la danse, la photographie, la musique, la vidéo et bien d’autres. L’AMETAC offre un lieu de diffusion professionnel pour les artistes montréalais via des événements multidisciplinaires et un portail web. L’AMETAC soutient également les artistes et leurs créations grâce à son studio de production audiovisuelle qui peut également être loué. http://ametac.org

Bain St-Michel

Le Bain St-Michel est un ancien bain public de la ville de Montréal qui a été récupéré pour accueillir divers évènements artistiques. Cette salle conserve l’apparence d’une piscine et ne dispose d’aucun équipement technique.

Capacité : 150 places (varie beaucoup selon la disposition la salle)

Plancher : tuiles sur béton

Coût : la ville prête la salle mais il faut payer des frais d’assurance

Appel de dossiers : aucune date limite, mais cette salle est présentement en travaux pour rénovation (jusqu’à au moins 2015)

Contact : 5300 St-Dominique, 514-872-4767

Bibliothèque de la danse Vincent Warren

La Bibliothèque de la danse de l’École supérieure de ballet contemporain héberge une des plus grandes collections spécialisées en danse au monde. Elle comprend plus de 20 000 documents sur la danse sous toutes ses formes. Vous pouvez consulter le catalogue de la collection en ligne. Ouvert au grand public.

Coût : 30 $ (abonnement annuel), 25 $ (membres RQD)

Contact : 4816 Rivard, 514-849-4929, biblio@esbcm.org, www.esbcm.org,www.choreme.ca

Cinquième salle de la Place des Arts

La Cinquième Salle de la Place des Arts accueille des créateurs du Canada et de l’étranger en danse contemporaine, en multimédia et en théâtre. Cette salle est hors de prix pour la plupart des artistes de la relève, mais c’est une option pour des productions d’envergure.

Dimensions scéniques : dimension maximale : 62 pi largeur x 40 pi profondeur x 16 pi hauteur (espace modulaire)

Capacité : 250 à 413 fauteuils

Plancher : plancher de bois recouvert de prélart et tapis de danse sur demande

Autres : 2 loges, douches, vestiaire, bar, appareil pour personnes malentendantes, service adapté aux personnes à mobilité réduite

Coût : 830 $ de base, plus 490 $ par jour de montage, répétition ou relâche

Contact : 260 de Maisonneuve O., 514-285-4200, info@pda.qc.ca, www.pda.qc.ca

Culture Montréal

Culture Montréal est une organisation indépendante rassemblant toute personne intéressée à promouvoir la culture comme élément essentiel du développement de Montréal.
Coût : 25 $ par an (artiste professionnel)
Contact : 3680 Jeanne-Mance #317, 514-845-0303, info@culturemontreal.ca, www.culturemontreal.ca

Diagramme gestion culturelle

Diagramme est un organisme de services qui vient en aide aux artistes professionnels – interprètes, créateurs indépendants, organismes de création ou de production et producteurs d’évènements – qui cherchent un soutien professionnel pour la gestion d’un projet artistique défini ou d’un programme d’activités élaboré. Les services sont offerts sous la forme de forfaits, pour l’accompagnement annuel, ou de courts mandats, pour le soutien ponctuel. Diagramme propose également des services de soutien à la production, des ateliers de formation et du coaching individuel à la communauté artistique.

Services : Accompagnement annuel, soutien ponctuel, des formations (coaching, ateliers de formation, des luncheries) et un service appelé Diagramme Plus (Offert exclusivement aux artistes/organismes bénéficiant d’un accompagnement annuel, Diagramme PLUS vise à bonifier les services de base en donnant un accès privilégié – et à coûts modiques – à des ressources professionnelles).

Contact: 205-1210 rue Sherbrooke E., Montréal, H2L 1L9, (514) 524-7665, info@diagramme.org, www.diagramme.org

Espace Geordie

Geordie Productions se spécialise dans le théâtre jeunesse et gère l’Espace Geordie, un des lieux alternatifs les plus actifs de la ville. Il s’agit d’un théâtre à l’italienne entièrement équipé dans un édifice où se trouvent plusieurs centres d’artistes.
Dimensions scéniques : 38 pi largeur x 29 pi 4 po profondeur x 10 pi 9 po hauteur
Plancher : plancher de bois flottant, peint en noir
Capacité : 115 personnes, 78 sièges (aménagement modulaire)
Autres : aire d’accueil pour les artistes, vestiaire, loge avec salle de bain
Coût : 1 000 $ – 1 200 $ par semaine
Contact : 4001 Berri #103, 514-845-9810, admin@geordie.ca, www.geordie.ca

État d’Urgence/ATSA

L’ATSA (Action Terroriste Socialement Acceptable) crée des œuvres d’interventions urbaines engagées. Vous pouvez présenter un projet dans le cadre de leur Manifestival État d’urgence qui se déroule chaque année la dernière semaine de novembre. Les projets doivent s’inscrire dans leur démarche et les performances sont présentées à l’extérieur ou sous chapiteau.
Contact : 4430 Drolet, 514-844-9830, info@atsa.qc.ca, www.atsa.qc.ca

Festival Fringe de Montréal

Le Fringe a lieu en juin. Les participants présentent leurs créations 6 fois au cours du festival. Ils offrent des répétitions techniques, de l’espace d’entreposage ainsi que du soutien pour la promotion et la billetterie.
Coût d’inscription : 450 $ – 750 $, l’artiste gagne les revenus de la billetterie
Appel de dossiers : date limite en décembre, sélection par loterie
Contact : 3997 St-Laurent, 514-849-3378, fringe@montrealfringe.ca, www.montrealfringe.ca

Fleur d’asphalte

La mission du studio est de favoriser et faciliter l’entraînement, la création et la diffusion pour les professionnels de la danse. Le studio offre des résidences et une série de 6 performances (soirées partagées) par an.

Dimensions du studio : 640 pieds carrés, plus une aire de repos

Capacité : 40 personnes (6 tables, 40 chaises)

Plancher : bois franc

Équipement : système de son complet

Autres : aire de repos, piano, barres de ballet

Coût : les appeler directement

Appel de dossiers : voir leur site ou celui du RQD

Contact : 6847 St-Hubert, 514-529-6635, info@fleurdasphalte.com, www.fleurdasphalte.com

Gesù

Le Gesù est un centre multidisciplinaire pour qui l’art est un lieu privilégié de dialogue, de spiritualisation et d’interculturalisme. Ils diffusent, offrent des résidences et louent deux salles équipées pour la danse : l’amphithéâtre (à l’italienne) et la salle Aline Letendre (l’église). Ils offrent également des résidences de création ou de recherche pour projets en lien avec leur mission.
Amphithéâtre : 37 pi largeur x 27 pi’ profondeur x 16 pi hauteur, 425 places, bois franc et tapis de danse, 850 $ – 950 $ par soir.
Salle Aline Letendre : 20 pi largeur x 32 pi profondeur, 120 places, prélart et tapis de danse, 350 $ par soir.
Contact : 1200 Bleury, 514-861-4378, info@gesu.net, www.gesu.net

JOSÉ NAVAS/COMPAGNIE FLAK

Situé à deux pas des métros McGill et Place-des-Arts, Le studio de José Navas/Compagnie Flak peut être loué pour des répétitions, cours, ateliers ou auditions. Les disponibilités varient en fonction des activités de création et de tournée de la Compagnie.
Dimension du studio : 1 800 pi2 (60’x 30’) et une hauteur de plafond de 12 pieds
Plancher : Tapis de danse noir 40’ x 30’
Coûts : les contacter directement
Contact : 486 Rue Ste-Catherine O., 514-876-1313, aurelie@flak.org, www.flak.org

Journées de la culture

Chaque septembre, les organismes et les groupes d’artistes sont invités à offrir des activités gratuites au grand public. Occasion idéale pour proposer une répétition ouverte au public suivie d’une discussion avec les artistes.

Appel de dossiers : date limite en mai

Contact : 4750 Henri-Julien, suite R-050, 514-873-2641, info@culturepourtous.ca, www.journeesdelaculture.qc.ca

La Centrale Galerie Powerhouse

La Centrale Galerie Powerhouse est un des plus anciens centres d’artistes autogérés du Québec. Le mandat du centre se voue au développement de l’histoire des pratiques artistiques féministes et soutient la visibilité d’artistes et d’initiatives moins ou peu représenté-es auprès des institutions culturelles établies. Le centre encourage les artistes à toutes les étapes de leur carrière afin de permettre les échanges intergénérationnels.
Capacité : 100
Dimension de la galerie : 12m X 5m, hauteur 3,5m ou 36′4″ X 18′, hauteur 11′
Coût : (prendre contact avec la galerie)
Contact : 4296 boul. St-Laurent, 514-871-0268, galerie@lacentrale.org, www.lacentrale.org

La Danse sur les routes du Québec

Un réseau spécialisé en danse regroupant quatorze diffuseurs pluridisciplinaires dans neuf régions du Québec. Ayant pour but d’accroître la circulation et le rayonnement des œuvres chorégraphiques en sol québécois, son action vise notamment à prolonger la durée de vie des œuvres. Rendez-vous à leurs événements et invitez-les à vos spectacles puisqu’ils sont responsables de la majorité de la tournée au Québec.

Contact: 4530 St-Laurent #305, 514-985-4294, pbeaudry@ladansesurlesroutes.com, www.ladansesurlesroutes.com

La Poêle

La Poêle est un studio situé dans le Mile End, dirigé par l’artiste en danse Sarah Bild et l’artiste en danse et musique Susanna Hood. En plus d’accueillir différents types d’événements d’art public, le studio est disponible à la location pour les répétitions et l’enseignement.
Dimensions du studio : 1000 pi. ca.
Plancher : bois
Coût : 12$ de l’heure pour répétition; 15$ de l’heure pour cours
Contact : 5333, Casgrain, Studio 307, lapoele307@gmail.com, www.lapoele307.wordpress.com

Les Escales Improbables de Montréal

Chaque septembre, pendant 5 jours autour de la Fête du Travail, Les Escales Improbables présentent des projets in situ : performances musicales et visuelles, danse, contes, siestes musicales, etc. Il n’y a pas d’appels de dossier, mais faites-vous connaître par la directrice artistique Sylvie Teste si votre travail rejoint le mandat du festival.
Contact : 4060 St-Laurent #703A, 514-313-6667, info@escalesimprobables.com, www.escalesimprobables.com/new/index.html

Mange mes pieds

Le Studio Mange mes pieds est un studio à but non lucratif qui favorise l’art et le bien-être. Des résidences sont possibles en été et pendant les vacances de Noël.
Dimensions de la salle : 22 pi largeur x 42 pi profondeur, aucune colonne
Capacité : 80 personnes (60 chaises,15 bancs et quelques tapis)
Plancher : bois franc
Équipement : éclairage général de studio, système de son, lecteur VHS et moniteur
Autres : vestiaire, piano, miroirs et rideaux
Coût : 250 $ par soir
Contact: 10 des Pins W. #214, 514-963-1850, mangemespieds@yahoo.ca, www.studiommp.com

Nyata Nyata

Zab Maboungou/Compagnie Danse Nyata Nyata est une compagnie de danse contemporaine. Il est possible de louer le studio pour répétitions, cours, ateliers, auditions, tournage, etc.
Dimension du studio : 1500 pi² / 140 m²
Plancher : bois francs avec tapis de danse
Coût : voir site internet
Contact : 4374, Boul. St-Laurent, 2e étage, (514) 849-9781, ketienne@nyata-nyata.org, www.nyata-nyata.com

O Vertigo

Situé au cœur de la Place des Arts, le CCOV soutient la recherche, la création et la production de nouvelles chorégraphies. Du concept initial au design de la production finale, notre studio de création entièrement équipé fonctionne comme un incubateur d’idées et un catalyseur pour les nouveaux talents.

Résidence longue durée: Un chorégraphe reçoit une résidence de deux ans afin de soutenir la recherche et la production d’une grande forme. Cette résidence comprend un important soutien à la production et jusqu’à trois ans d’aide à la tournée. (Appel de candidatures: mai 2018 pour la résidence à compter de septembre 2019).

Résidence court terme:

  • Simple: Une semaine d’accès exclusif au studio de création.
  • Technique: 1-2 semaines d’accès exclusif au studio de création et jusqu’à 2000 $ / semaine pour les dépenses techniques.

(Appel à soumission: mars 2018 pour les projets entre le 1er juillet 2018 et le 30 juin 2019)

Diffusion : Le CCOV est une maison de production, pas un lieu de diffusion. Cela dit, notre commissaire artistique programme une variété d’activités de médiation culturelle et d’autres événements conçus pour stimuler le dialogue. (Visitez notre site Web et/ou contactez Andrew Tay.)

Auto-production : Le studio de création n’est pas disponible pour des activités de représentation, mais peut être utilisé pour des répétitions.

  • Prix : Contactez le CCOV
  • Dimensions : 16m75 x 16m15 (55 ‘x 53′) Hauteur de la grille: 6m05 (19′10 « )
  • Plancher : résilient avec fini battleship noir (tapis Harlequin et Rosco disponibles)
  • Autre : Systèmes d’éclairage, son, et habillage (+ cyclorama blanc)

(Contactez-nous pour la fiche technique)

    Contact : Place des Arts, 175 Ste-Catherine O., info@overtigo.com, www.overtigo.com

    Québec Drama Federation (QDF)

    La mission du QDF est de promouvoir le théâtre d’expression anglaise au Québec. L’adhésion donne droit à une liste de plusieurs ressources (théâtres, médias, financement, etc.); à l’emprunt de livres, vidéos et rapports ; ainsi qu’à l’intégration de son « Talent Bank ».
    Coût : 30 $ par an
    Contact : 460 Ste-Catherine O. #807, 514-875-8698, qdf@quebecdrama.org, www.quebecdrama.org

    Sala Rossa

    La Sala Rossa est une salle de type cabaret entièrement équipée techniquement et généralement utilisé pour des spectacles de musique alternative. Sa scène est surélevée et il y a un bar sur place. Il faut réserver la salle au moins 2 mois à l’avance.
    Dimensions scéniques : 21 pi 7 po largeur x 13 pi 7 po profondeur
    Capacité : 220 places (150 chaises, 22 tables)
    Plancher : bois franc (remis à neuf en 2009)
    Coût : 250 $ – 400 $ par soir
    Contact : 4848 St-Laurent, 514-284-3804, booking@casadelpopolo.com, www.casadelpopolo.com

    Société des arts technologiques (SAT)

    La SAT est un vaste centre transdisciplinaire voué au développement et à la conservation de la culture numérique. La SAT s’intéresse particulièrement aux projets qui emploient les réseaux haute vitesse, les environnements immersifs, les recherches technologiques originales pour les spectacles multimédias, les applications Open Source et le transfert de connaissances. Le centre programme des événements et offre des résidences qui durent jusqu’à un mois, avec un encadrement de recherche.
    Appel de dossiers : Il n’y a pas de date limite, mais deux périodes sont privilégiées : l’hiver (décembre, janvier, février) et l’été (juin, juillet, août).
    Contact : 1195 St-Laurent, 514-844-2033, joseph@sat.qc.ca, www.sat.qc.ca

    Tangente

    Tangente est un organisme de diffusion et de promotion en danse contemporaine créé en 1981. Tangente compte un centre international de documentation, des résidences et d’archives sur la danse et une équipe dynamique au service des artistes et de la collectivité. Les soumissions de projet sont acceptées toute l’année et les projets sont confirmés un à deux ans à l’avance. Danse Buissonnière, la première série de la saison, présente de courtes pièces d’artistes émergents.
    Appel de dossiers : date limite en janvier-février (pour Danse Buissonnière)
    Contact : 840 Cherrier E., 514-525-5584, info@tangente.qc.ca, www.tangente.qc.ca

    Théâtre MainLine

    Le théâtre MainLine est le lieu de représentation officiel et le siège social du Festival Fringe. Il s’agit d’un théâtre entièrement équipé et modulaire, rénové en 2009.

    Dimensions scéniques : 24 pi largeur x 24 pi profondeur (standard)

    Capacité : 102 places sur 3 côtés (standard)

    Plancher : ciment recouvert de prélart

    Espace MiniMain: 35-40 places. Aussi disponible pour des répétitions à 10$/heure

    Coût : À négocier avec eux.

    Contact : 3997 St-Laurent, 514-849-3378, rental_location@montrealfringe.ca, www.montrealfringe.ca/spacephotos.html

    wants&needs dance (Piss in the Pool, Short & Sweet)

    wants&needs dance vise à faire découvrir la danse contemporaine au plus grand public possible et cherche toujours des façons et des lieux innovateurs pour présenter les pièces. Piss in the Pool est un projet chorégraphique unique ou 10 chorégraphes ont 4 jours en juin pour créer une pièce de 8-10 minutes dans l’espace du Bain St-Michel. Short & Sweet est une série de danse underground qui a lieu deux fois par année dans un bar. Les chorégraphes sont mis au défi de créer, en 2 semaines seulement, une chorégraphie audacieuse et innovatrice d’une durée de 5 minutes.

    Contact : info@wantsandneeds.ca, www.wantsandneeds.ca


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