4. Ressources

Voici une liste d’organismes de soutien et de salles disponibles pour la co-présentation ou la production indépendante en danse. Veuillez noter qu’il existe plusieurs théâtres dans la ville, notamment dans les collèges et les universités, qui sont des territoires inexplorés en danse. Les prix sont sujets à changement.

Agora de la danse

L’Agora de la danse fut le premier lieu permanent spécifiquement consacré à la danse contemporaine au Québec. En plus d’offrir une scène pour la danse et ses public, l’Agora s’engage en coproduction dans des démarches artistiques porteuses et accompagne des chorégraphes à long terme.

 

Résidences : l’Agora compte des artistes en résidence à qui elle offre du temps de studio pour mener les premières recherches, le travail de création et le peaufinage technique, des artistes associé-es pour des résidences de deux ou trois ans couvrant tout le processus de création d’une œuvre, des interprètes en résidence ou encore des résidences techniques.

Diffusion : propose des créations, des spectacles, des performances, du Dansu, des diffusions classées « hors-série » et des diffusions situées à l’extérieur de leurs locaux.

Location et auto-production : cinq espaces possibles de location

  • Tarif : sur demande
  • Dimension : de 1 420 à 2 930 pc
  • Capacité : 50 à 400 personnes
  • Accessibilité : accessible aux fauteuils roulants

Contact : Édifice Wilder , 102-1435 Bleury, Montréal, H3A 2H7, (514) 525-7575, info@agoradanse.com, agoradanse.com

Centre de Création O Vertigo – CCOV

Situé au cœur de la Place des Arts, le CCOV soutient la recherche, la création et la production de nouvelles chorégraphies. Du concept initial au design de la production finale, notre studio de création entièrement équipé fonctionne comme un incubateur d’idées et un catalyseur pour les nouveaux talents.

 

Résidence: Le CCOV offre une résidence de longue durée à un-e chorégraphe qui reçoit deux ans de soutien pour la recherche et production d’une grande forme. Cette résidence comprend un important soutien à la production et jusqu’à trois ans d’aide à la tournée. Des résidences à court-terme sont aussi proposées. Celles-ci peuvent être simple, avec une semaine d’accès exclusif au studio de création, ou technique, avec une-deux semaines d’accès exclusif au studio de création et jusqu’à 2000 $ / semaine pour les dépenses techniques. [Sur appel de dossier].

Diffusion : Le CCOV est une maison de production, pas un lieu de diffusion. Cela dit, notre commissaire artistique programme une variété d’activités de médiation culturelle et d’autres événements conçus pour stimuler le dialogue. (Visitez notre site Web et/ou contactez le CCOV directement)

Auto-production : Le studio de création n’est pas disponible pour des activités de représentation, mais peut être utilisé pour des répétitions.

  • Prix : Contactez le CCOV
  • Dimensions : 16m75 x 16m15 (55 ‘x 53′) Hauteur de la grille: 6m05 (19′10 « )
  • Plancher : résilient avec fini battleship noir (tapis Harlequin et Rosco disponibles)
  • Autre : Systèmes d’éclairage, son, et habillage (+ cyclorama blanc)

Contact: Place des Arts, 175, rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal, H2X 1Z8, info@ccov.org, ccov.org

Centre Segal des arts de la scène

Situé dans le quartier Snowdon, le centre est lié à un centre communautaire juif et programme sa propre saison de spectacles. Il dispose d’un studio et d’un théâtre, tous deux équipés techniquement.

Diffusion : Propose des  spectacles de théâtre, musique, cinéma, des soirées Ségal +, des représentations du théâtre Yidish Dora, des compagnies invitées.

Location et auto-production :

  • Tarifs : 700 $ par soir
  • Dimensions scéniques : 30 pi largeur x 30 pi profondeur
  • Capacité : 186 places (sièges mobiles)
  • Plancher : Plancher de bois flottant

Contact: 5170 Côte-Ste-Catherine, Montréal, H3W 1M7, (514) 739-2301, rentals@segalcentre.orgsegalcentre.org

Cinquième salle de la Place des Arts

La Cinquième Salle de la Place des Arts accueille des créateurs du Canada et de l’étranger en danse contemporaine, en multimédia et en théâtre. Cette salle est hors de prix pour la plupart des artistes de la relève, mais c’est une option pour des productions d’envergure.

Dimensions scéniques : dimension maximale : 62 pi largeur x 40 pi profondeur x 16 pi hauteur (espace modulaire)

Capacité : 250 à 413 fauteuils

Plancher : plancher de bois recouvert de prélart et tapis de danse sur demande

Autres : 2 loges, douches, vestiaire, bar, appareil pour personnes malentendantes, service adapté aux personnes à mobilité réduite

Coût : 830 $ de base, plus 490 $ par jour de montage, répétition ou relâche

Contact : 260 de Maisonneuve O., 514-285-4200, info@pda.qc.ca, www.pda.qc.ca

Circuit-Est centre chorégraphique

Circuit-Est centre chorégraphique soutient concrètement les artistes en danse contemporaine en offrant des espaces et des services adaptés à la recherche, à la création, au perfectionnement et au développement professionnel. Sa programmation est composée de classes de maître et d’ateliers, et d’un Programme de soutien aux artistes destiné aux professionnels de la danse (mentorats, résidences et Programme de soutien à l’entrainement.)

 

Résidences : Circuit-Est propose, à chaque année, une à deux résidences techniques (deux semaines, 50 h de studio par semaine, soutien à la production, accès aux équipements techniques du studio Jeanne-Renaud, 30 h de temps-humain pour la technique [montage, raccords et démontage] en plus du soutien du directeur technique et de son assistant), ainsi que quatre à six résidences studio (entre 20 h et 40 h) dédiées aux chorégraphes de la relève générationnelle ou disciplinaire et un à deux mentorats (40 h), dédiés à des projets de recherche ou de création, mettant en relation des artistes de la relève et artistes chevronné-es. [Appel à dossiers : mars pour la saison suivante]

Services : activités de perfectionnement, soutien à l’entraînement, location de studios de répétition à tarifs abordables, résidences technique/studio, échanges internationaux, activités de médiation culturelle, Hors Circuit (location de studios dernière minute à tarif réduit), Vendredis portes ouvertes (offre de conseils tous les premiers vendredis du mois pour l’élaboration de projets) et Chorégraphes anonymes (sessions collaboratives dédiées aux chorégraphes autour des problématiques liées à la création/production)

Diffusion: Présentation du travail en cours des artistes en résidence, des conclusions des activités de médiation culturelle et de vitrines promotionnelles de ses compagnies membres lors d’événements tels que le OFF CINARS et le OFFFTA

Contact : Édifice Jean-Pierre-Perreault : 2022, rue Sherbrooke Est et espace Saint-André : 1881, rue Saint-André, Montréal, (514) 525-1569, info@circuit-est.qc.ca, https://circuit-est.qc.ca/en/

Eastern Bloc

Depuis 2007, Eastern Bloc se situe à l’avant-garde en matière de diffusion, de production et de promotion de l’art numérique au Québec. Le centre soutient particulièrement l’expérimentation créatrice dans les domaines croisés de l’art, de la technologie et de la science ainsi que toute pratique émergente numérique. L’espace de la galerie peut être loué pour des créations ou pour des événements.

Résidences : Offre 2 résidences par an (de novembre à avril). Le programme de résidence d’Eastern Bloc offre une opportunité aux artistes et au public de s’impliquer de façon critique dans le processus artistique, et ce, avec un regard particulier sur la culture de l’open source et du DIY, ou encore les discours politiques qui entourent la culture numérique, avec une considération spéciale pour la pédagogie et la démocratisation technologique.

Services : Offre 10 ateliers par an, l’accès à un laboratoire avec équipements et machines, Conférences, Rencontres hebdomadaires autour de l’art sonore.

Diffusion : Événements (Tombola, Nuit blanche, Ibrida Pluri, DJ-Q, Akousma, etc.), performances, expositions et interventions tout au long de l’année. De plus, le festival Sight & Sound révèle le travail exceptionnel à l’esprit provocateur des artistes émergents en art numérique, réalisé à Montréal et à l’international.

Auto-production :

  • Tarifs : à partir de 360$ par soir
  • Dimensions scénique : 3500 pieds carrés (espace principal)
  • Capacité : 120 personnes assises (200 debout)
  • Plancher : bois franc sans finition
  • Autre : équipement audiovisuel, cuisine et bar
  • Accessibilité : escaliers, monte-charge

Contact : 7240 Clark, Montréal, H2R 2Y3, (514) 284-2106, comm@easternbloc.ca, www.myspace.com/easternblocmtl

Fleur d’asphalte

La mission du studio est de favoriser et faciliter l’entraînement, la création et la diffusion pour les professionnels de la danse. Le studio offre des résidences et une série de 6 performances (soirées partagées) par an.

Dimensions du studio : 640 pieds carrés, plus une aire de repos

Capacité : 40 personnes (6 tables, 40 chaises)

Plancher : bois franc

Équipement : système de son complet

Autres : aire de repos, piano, barres de ballet

Coût : les appeler directement

Appel de dossiers : voir leur site ou celui du RQD

Contact : 6847 St-Hubert, 514-529-6635, info@fleurdasphalte.com, www.fleurdasphalte.com

Gesù

Le Gesù est un centre multidisciplinaire pour qui l’art est un lieu privilégié de dialogue, de spiritualisation et d’interculturalisme. Ils diffusent, offrent des résidences et louent deux salles équipées pour la danse : l’amphithéâtre (à l’italienne) et la salle Aline Letendre (l’église). Ils offrent également des résidences de création ou de recherche pour projets en lien avec leur mission.
Amphithéâtre : 37 pi largeur x 27 pi’ profondeur x 16 pi hauteur, 425 places, bois franc et tapis de danse, 850 $ – 950 $ par soir.
Salle Aline Letendre : 20 pi largeur x 32 pi profondeur, 120 places, prélart et tapis de danse, 350 $ par soir.
Contact : 1200 Bleury, 514-861-4378, info@gesu.net, www.gesu.net

La Chapelle

La Chapelle est un diffuseur multidisciplinaire de créations contemporaines. Le théâtre appuie la création artistique par l’entremise de collaborations, de diffusions et d’une sélection de productions indépendantes (locations), qui bénéficient d’un soutien promotionnel dans le programme de saison.

Résidences : Propose des résidences aux artistes programmés dans la saison (ce sont principalement des résidences techniques lorsque celle-ci précède la diffusion ou des résidences de création durant l’été).

Services : La Chapelle offre une supervision technique dans le cadre de la résidence ainsi que la prise en charge du montage et démontage pour les compagies en diffusion. Dans le cadre d’une résidence en location, l’équipe doit fournir son propre personnel technique.

Auto-production :

  • Tarifs : 3 600 $ par semaine pour une résidence en location. Des résidences peuvent aussi parfois être offertes aux artistes, précédent la diffusion de leur spectacle à La Chapelle.
  • Dimensions scéniques : 36 pi 3 po largeur x 31 pi profondeur x 17 pi 11 po hauteur
  • Capacité : 116 places, sur gradins
  • Plancher : bois recouvert de masonite côté mat, tapis de danse
  • Autres : loge, douche, billetterie et réservations, personnel d’accueil, café et bar.

Contact: 3700 St-Dominique, Montréal, H2X 2X7, (514) 987-1639, info@lachapelle.org, lachapelle.org

MAI (Montréal, arts interculturels)

MAI est un diffuseur un diffuseur inclusif, pluriculturel et pluridisciplinaire offrant un programme d’accompagnement axé sur les artistes, ainsi qu’une programmation en salle tout au long de l’année.

 

Résidences: Propose des résidences en salles de répétition et/ou dans les salles de diffusion (théâtre ou galerie). Les artistes diffusés par le MAI ont priorité sur les résidences. Les résidences techniques ne sont pas rémunérées, mais peuvent être financées par des subventions. [Appel de dossiers : 30 juin]

Services: Diffuseur, facilitateur, programme d’accompagnement.

Diffusion [Appel de dossiers: 30 novembre]

Auto-production : Le MAI est doté d’une galerie, d’un théâtre (black box), café et deux salles de répétitions.

  • Tarifs : 425$/jour + besoins techniques
  • Dimensions du théâtre : Grille d’éclairage à 12 pieds et 6 pouces de hauteur (12’6’‘)
  • Capacité : Plusieurs configurations possibles (75 à 139 places)
  • Plancher : bois recouvert de masonite côté mat, tapis de danse
  • Autres : loges, douche, billetterie, personnel d’accueil, vestiaire, café et bar.
  • Accessibilité : Oui

Contact : 3680 Jeanne-Mance, Montréal, H2X 2K5, (514) 982-1812, info@m-a-i.qc.cam-a-i.qc.ca/en/

Mange mes pieds

Le Studio Mange mes pieds est un studio à but non lucratif qui favorise l’art et le bien-être, et qui est disponible pour répétitions et auto-productions.

 

Location et auto-production :

  • Tarifs : 280 $ par soir  (tx incl)
  • Dimensions scéniques : 22 pi largeur x 42 pi profondeur, aucune colonne
  • Capacité : 80 personnes (60 chaises,15 bancs et quelques tapis)
  • Plancher : bois franc
  • Autres : vestiaire, miroirs et rideaux, éclairage général de studio, système de son
  • Contact: 10 Pins O., Bureau #214, Montréal, H2W 1P9, (514) 963-1850, studiomangemespieds@gmail.com, studiommp.com

    Monument National

    Inauguré en 1893, cet édifice patrimonial appartient maintenant à l’École Nationale de Théâtre, et comprend trois salles de spectacles de différentes capacités (dotées d’équipements techniques) et comprend plusieurs autres salles connexes.

    Auto-production :  Toutes les salles peuvent être louées. Les modalités de location sont disponibles sur demande.

    • Salle Ludger-Duvernay : Salle à l’italienne, capacité totale de 804 places (parterre: 347; mezzanine: 158; balcon: 299)
    • Studio Hydro-Québec : Studio à configuration variable (boite noire), capacité de 125 à 180 places.
    • La Balustrade : Théâtre de poche en format cabaret, capacité 55 places.
    • Le café : lieu de spectacle à configuration variable de 100 places assises à 180 personnes debout

    Contact: 1182 St-Laurent, Montréal, H2X 2S5, (514) 871-9883, info@monumentnational.com, monumentnational.com/fr/

    Sala Rossa

    La Sala Rossa est une salle de type cabaret entièrement équipée techniquement et généralement utilisé pour des spectacles de musique alternative. Sa scène est surélevée et il y a un bar sur place. Il faut réserver la salle au moins 2 mois à l’avance.
    Dimensions scéniques : 21 pi 7 po largeur x 13 pi 7 po profondeur
    Capacité : 220 places (150 chaises, 22 tables)
    Plancher : bois franc (remis à neuf en 2009)
    Coût : 250 $ – 400 $ par soir
    Contact : 4848 St-Laurent, 514-284-3804, booking@casadelpopolo.com, www.casadelpopolo.com

    Théâtre de l’Esquisse

    L’Esquisse offre aux artistes de la relève deux espaces intimes et inspirants pour ceux qui désirent répéter, explorer ou se produire dans une salle de spectacle intime et entièrement équipée située au cœur du Plateau Mont-Royal.

    Auto-production :

    Salle L’Imprévu, 4333, rue Marquette

    • Tarifs : répétitions 15$/h + txes, cours 18$/h + txes / spectacle intime: 35$/h + txes  Tarifs réduits pour 25 h et plus
    • Dimensions  : 600 pieds (25 pi X 30 pi)
    • Capacité : 25 à 35 personnes
    • Plancher : tuiles linoleum sur plancher de bois
    • Autres : Régie son et éclairage, chaises

    Salle L’Esquisse, 1650, rue Marie-Anne Est

    • Tarifs : répétitions 15$/h + txes, cours 20$/h + txes. Tarifs réduits pour 25 h et plus.
      • Salle de spectacle: 350 $ + taxes par soir, accueil, impression de billets et  réservations. Forfaits pour plusieurs soirs. Directeur technique, frais en sus
      • Dimensions scéniques : 1800 pieds carrés. Scène de 20 pi X 20 pi
      • Capacité : 65 à 90 personnes / Plancher : salle : plancher de bois franc / scène : linoleum sur plancher de bois
      • Autres : Son et éclairage, chaises et tables bistro. Soutien technique disponible sur demande (frais supplémentaires)

      Contact : 1650 Marie-Anne E., Montréal, QC H2J 2E1, (514) 527-5797, location@theatredelesquisse.qc.ca, www.theatredelesquisse.qc.ca

      Théâtre MainLine

      Le théâtre MainLine est le lieu de représentation officiel et le siège social du Festival Fringe. Il s’agit d’un théâtre entièrement équipé et modulaire, rénové en 2009.

      • Dimensions scéniques : 24 pi largeur x 24 pi profondeur (standard)
      • Capacité : 102 places sur 3 côtés (standard)
      • Plancher : ciment recouvert de prélart

      Contact : 3997 St-Laurent, Montréal, H2W 1Y4, (514) 849-3378, info@mainlifetheatre.ca, mainlinetheatre.ca

      Théâtre Ste-Catherine

      Le Théâtre Sainte-Catherine est une salle de spectacles entièrement équipée et présente principalement des spectacles de théâtre, de musique, d’impro et d’humour.

      Services: Café , bar, service de traiteur, ateliers d’impro

      Auto-production:

      • Tarifs : $300 par soir
      • Dimensions scéniques : 13 pi largeur x 8 pi profondeur
      • Capacité : 100 places
      • Plancher : bois franc
      • Accessibilité : Oui (mais toilettes inaccessibles)

      Contact: 264 Ste-Catherine E., Montréal, H2X 1L4, (514) 284-3939, info@theatrestecatherine.com, theatrestecatherine.com


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